The Scientific Society Ludovico Quaroni was founded in Rome in 2010 as a tribute to Ludovico Quaroni, the Italian Master of Urban Architecture. Its purpose is “the study of the contemporary and historical city and architecture; the study of the design and theoretical works of the leading architects and scholars of architecture, the city and the territory”. To achieve these goals, the Scientific Society Ludovico Quaroni has founded the present electronic review, “L’architettura delle città – The Journal of the Scientific Society Ludovico Quaroni”. The title is a reminder of Ludovico Quaroni’s earliest book entitled L’architettura delle città (Ed. Sansaini, Rome 1939).

Ludovico Quaroni, a native Roman, was a master of Italian architecture during the second half of the twentieth century; his talent contributed to the education – in addition to the majority of the younger generations of architects in Italy – of Carlo Aymonino, Manfredo Tafuri and Antonino Terranova. He also constituted one of the fundamental references to the elaboration of Aldo Rossi’s theories on the city. An architect and urban planner, professor and author, Quaroni represents the most open and inclusive methodological and linguistic experimentalism and the most progressive identity of modern Italian architecture, founded on the close relationship between historic culture, social and contextual awareness, a scientific understanding of design and a passionate investigation of the future; courageous and unbridled. In adopting his name for the review presented today, the Scientific Society intends to return to the discussion of the Architecture of Cities at a time when methodologies, technologies, relationships between the scales of design, the formal and symbolic meanings and languages of the city, everything about which modern Western urban culture appeared certain, now appear overrun by the vertiginous nature of the most rapid and imposing urban expansion in human history, sweeping across both ancient and new continents.

Sin dalla loro nascita, le Esposizioni Universali sono state lo specchio della visione di progresso del sistema economico mondiale. In origine, tale obiettivo veniva esplicitato attraverso rappresentazioni tese a celebrare la capacità dell'ingegno umano nel superare ogni vincolo che la natura gli poneva di fronte. L'Esposizione cinese è stata la più straordinaria mai realizzata sull'urbanizzazione, e ha lanciato al mondo, Italia compresa, una sfida cruciale: quale modello di città si può immaginare in un prossimo futuro? L'Italia ha colto questa sfida interpretando un Padiglione che sa di "città del futuro", intitolato "La città dell'uomo", in cui l'uomo torna ad essere protagonista, dove il concetto di vivibilità assume un ruolo predominante. Un edificio che ha utilizzato nuovi materiali eco-compatibili, rispettosi dell'ambiente, proiettati verso il futuro. Del resto, il tema stesso dell'Expo lanciava questa sfida. Un Padiglione che è subito assurto a simbolo del saper fare italiano rinnovando così nell'immaginario dei visitatori la tradizione dell'architettura espressa dall'Italia. Ed è stata sicuramente l'architettura una delle chiavi di lettura privilegiate dove ricercare nuovi germogli di fiducia del futuro. Un futuro in grado di immaginare le nuove comunità, le better cities e la sua better life in rapporto con il territorio e con il mondo. Per questo abbiamo voluto dedicare un intero mese della partecipazione italiana all'Expo di Shanghai proprio all'architettura. Nel mese di settembre, architetti e studiosi internazionali si sono confrontati sulle sfide dell'eco-compatibilità e dell'eco-sostenibilità. Nello stesso mese abbiamo ospitato la mostra "L'Architettura italiana per la Città cinese": un esempio concreto di quanto l'Italia possa dire e fare per spostare più in là l'orizzonte di un futuro in cui la ricerca di nuovi materiali ecosostenibili all'architettura, gioca un ruolo decisivo. Se qualcosa rimarrà di questa Expo dei record sarà anche l'immenso capitale umano e conoscitivo, che ha avuto modo di confrontarsi nel Padiglione italiano su temi attuali e urgenti, quali quelli ispirati dal tema generale dell'Expo, "Better city, Better life". Il successo della nostra partecipazione sarà ancora più importante se anche grazie alle nostre proposte, l'idea di una città e di una vita migliore sarà più chiara e realizzabile. Credo che in nessun luogo al mondo oggi più che in Cina ci si stia ponendo il problema della necessità di progettare delle città armoniche. Città ideali studiate fin dal principio per l'uomo. Città che non smettono mai di sorprendere, mescolando da sempre con equilibrio economia, capolavori architettonici, benessere, gusto, rispetto ambientale. Una città 'tipo' che l'Italia, più di altri, è in grado di proporre con forza, perché è proprio il nostro Paese e il nostro passato il punto da cui cominciare a guardare per trovare ispirazione. La nostra architettura è in grado di fornire le risposte giuste e ringrazio per questo gli architetti Franco Purini e Uberto Siola, curatori della mostra sull'architettura italiana per la città cinese che è stata l'occasione per condividere idee e progetti con i nostri amici cinesi e far capire loro che quello cui mirano - una città più armonica è la nostra città.

Studie over het werk van de Italiaanse architect (1888-1916).

Non-Referential Architecture is a manifesto on a new kind of architecture. Non-Referential Architecture presents a new framework for architecture in a world that is increasingly free of ideologies. We have left behind the values of multicultural postmodernity! Non-Referential Architecture offers unlimited possibilities for the liberated mind.

Emotions and Architecture: Forging Mediterranean Cities Between the Middle Ages and Early Modern Time explores architecture as a medium to arouse or conceal emotions, to build consensus through shared values, or to reconnect the urban community to its alleged ancestry. The chapters in this edited collection outline how architectonic symbols, images, and structures were codified – and sometimes recast – to match or to arouse emotions awakened by wars, political dominance, pandemic challenges, and religion. As signs of spiritual and political power, these elements were embraced and modulated locally, providing an endorsement to authorities and rituals for the community. This volume provides an overview of the phenomenon across the Italian region, stressing the transnationality of selected symbols and their various declinations in local contexts. It deepens the issue of refitting symbols, artworks, and structures to arouse emotions by carefully analysing specific cases, such as the Septizodium in Rome, the Holy House of Loreto in Venice, and the reconstruction of L'Aquila. The collection, through its variegated contributions, offers a comprehensive view of the phenomenon: exploring the issue from political, social, religious, and public health perspectives, and seeking to propose a new definition of architecture as a visual emotional language. Together, the chapters show how the representation of virtues and emotions through architecture was part of a symbolic practice shared by many across the Italian context. This book will be of interest to researchers and students studying architectural history, the history of emotions, and the history of art.

This volume offers unparalleled coverage of all aspects of art and architecture from medieval Western Europe, from the 6th century to the early 16th century. Drawing upon the expansive scholarship in the celebrated 'Grove Dictionary of Art' and adding hundreds of new entries, it offers students, researchers and the general public a reliable, up-to-date, and convenient resource covering this field of major importance in the development of Western history and international art and architecture.

This book is an introduction to the vernacular (or "minor") architecture of the villages of the Venetian lagoon, excluding the historic centre of the city itself. It is intended as a companion volume to Dr Goy's "Chioggia and the Villages of the Venetian Lagoon".